RAICES, RUTAS Y RITMOS IN CONCERT | EN CONCIERTO

RAÍCES, RUTAS Y RITMOS – IN CONCERT 
JUNE 2, 2023 –  PLAY LIST Durham Central Park.
7-9 PM. 

Featuring:

Latino Beats (Venezuela), Trio Huasteco (México), Wesley Noog and Band (Brazil), and Ancetor Piratas (Perú).

In collaboration with Duke, Durham Parks, Sonic Pie Productions Artist Studio Project.
With a crow of over 1,500 Durham residents, the concerts was simulcasted on WNCU, 90.7FM. With DJ Travis Gales spinning his Friday Night Mix live at the park at 6:30pm. The bands started at 7:30pm sharp and played until 9:30 pm. In addition to the music, there was be a mix of local food trucks, craft beer and other artisan vendors, as well as non-profit partners to round out the whole PLAYlist experience.

En colaboración con Duke, Durham Parks y Sonic Pie Productions Artist Studio Project.
Con un público de cerca de 1,500 personal en vivo, el concierto se transmitió simultáneamente en WNCU, 90.7FM. Con la participación de DJ Travis Gales tocando su Friday Night Mix en vivo en el parque a las 6:30 p.m. Las banda subieron al escenario a las 7:30 pm en punto y deleitaron al público hasta las 9:30 pm. Además de la música, hubo una combinación de camiones de comida locales, cerveza artesanal y otros vendedores artesanales, así como socios sin fines de lucro para completar toda la experiencia PLAYlist.


RAÍCES, RUTAS Y RITMOS – IN CONCERT 
APRIL 8, 2023.  GOLDEN BELT CAMPUS
5-8 PM. 800 Taylor St Durham, NC 27701

Presented by Duke Students. SPAN. 313. Featuring:

Alexandra Maria Landeros (East L.A./Mexico) with Son Carolina (Sophia Enriquez, Anna Duncan, and Denisse Martine), Caribe Vibe (Puerto Rico), with dancers Cindy & Heber Tixe ( Peru ), Trio Huasteco (México), Trio Juvenil Huasteco (México).

Raices, Rutas, Ritmos (Roots, Routes, Rhythms) highlighted the importance of music-making among Latin American migrants in North Carolina, as well as the prominence of Latin American-derived music in the Triangle area. This concert, the second of three series, brought music to the Durham community. On a rainy glomy day, it made attendees dance and had a great time. It shared how music practice, as well as music experience, is at the center of the way migrant communities adapt to new life conditions, maintain relationships with their places of origin, navigate shifting social circumstances, and cultivate and build notions such as home and belonging.

We want to stress how roots, routes, and rhythms are the driving concepts behind this series of concerts supported by the Duke Office of Durham  & Community Affairs. For this edition, we shared three music genres, located in the northern part of the continent. México and the United States.  A mix of genres, languages, bodies, and stories that keep celebrating the roots, routes, and rhythms of Latin American migrants in North Carolina.

Son Jarocho is a style of music adapted from different cultures— Spanish, indigenous, and African. Most of the son jarocho history is about fighting against colonialism and using music as a form of rebellion. After being banned by the Catholic church, African drums were translated to dance, zapateado (percussive dance). Today, son jarocho is associated with what is known as Fandangos. “Fandangos are the heart of son jarocho,” a time for everyone to come together and dance around a wooden platform known as a tarima.

In Los Angeles, son jarocho was a way for many young Mexican-Americans to connect to their Mexican heritage, “It doesn’t matter if you don’t dance if you don’t play if you don’t sing — you could be around it.” It is an immersive experience.

Son Huasteco is performed by a guitarra quinta huapanguera (a five-course, eight-stringed guitar-like instrument) a Jarana huasteca (a stringed instrument related to the jarana) and a violin. Singers will often use the falsetto register. The son huasteco is particularly noteworthy for its flamboyant and virtuoso violin parts and at times also zapateado. It is considered one of the eight Mexican musical styles with clear Spanish and Indigenous influences. The Huasteco people of Maya and Nahua descent come from the San Luís Potosí, Veracruz and Taumalipas regions along the Gulf of Mexico and Sierra Madre.

Salsa is a Latin rhythm created in the United States in the 1970s. However, most of the basic musical components predate the labeling of salsa. At its bases there are Son Montuno and Mambo from Cuba; Bomba, Plena, and Guaracha from Puerto Rico; and Latin Jazz from the United States. Originally the name salsa was used to label commercially several styles of Latin dance music, but nowadays it is considered a musical style on its own and one of the staples of Latin American culture across the world.

Thanks to Golden Belt  (Justin Sacco) and Sonic Pie Productions (Tess Mangum) for expanding our community network and for your work sharing the rhythms of Hispanic/Latino migrants in the region.

Organized by Duke Center for Latin American and Caribbean Studies, Romance Studies, The Spanish Language Program, Iximché Media, and Artist Studio Project LLC. Sponsored by the Duke Office of Durham and Community Affairs.

(En castellano)

Raices, Rutas y Ritmos destaca la importancia de la creación musical entre los inmigrantes latinoamericanos en Carolina del Norte, así como la prominencia de la música de origen latinoamericano en el área del Triángulo. Este concierto en medio de la lluvia y el frio llevó música a la comunidad de Durham , la hizo bailar y pasar un buen momento. Además, compartió cómo la práctica musical, así como la experiencia musical, está en el centro de la forma en que las comunidades de migrantes se adaptan a las nuevas condiciones de vida, mantienen relaciones con sus lugares de origen, navegan en circunstancias sociales cambiantes, cultivan y construyen nociones como el hogar y la pertenencia.

Queremos enfatizar cómo las raíces, las rutas y los ritmos son los conceptos impulsores detrás de esta serie de conciertos. Para esta edición, compartimos tres géneros musicales, ubicados en la parte norte del continente, México y Estados Unidos. Una mezcla de géneros, lenguajes, cuerpos e historias que siguen celebrando las raíces, rutas y ritmos de los migrantes latinoamericanos en Carolina del Norte.

Son Jarocho es un estilo de música adaptado de diferentes culturas: española, indígena y africana. La mayor parte de la historia del son jarocho trata sobre la lucha contra el colonialismo y el uso de la música como una forma de rebelión. Luego de ser prohibidos por la iglesia católica, los tambores africanos fueron traducidos a danza, zapateado (baile de percusión). Hoy, el son jarocho está asociado a lo que se conoce como fandangos. “Los fandangos son el corazón del son jarocho”, un momento para que todos se reúnan y bailen alrededor de una plataforma de madera conocida como tarima.

En Los Ángeles, el son jarocho es una forma en que muchos jóvenes mexicoamericanos se conectaran con su herencia mexicana: “No importa si no bailas, si no tocas, si no cantas” pues es una experiencia inmersiva. 

El Son Huasteco es interpretado por una guitarra quinta huapanguera (un instrumento parecido a una guitarra de ocho cuerdas y cinco órdenes), una jarana huasteca (un instrumento de cuerda relacionado con la jarana) y un violín. Los cantantes suelen utilizar el registro de falseto. El son huasteco se destaca especialmente por sus extravagantes y virtuosas partes de violín ya veces también el zapateado. Es considerado uno de los ocho estilos musicales mexicanos con claras influencias españolas e indígenas. El pueblo huasteco de ascendencia Maya y Nahua proviene de las regiones de San Luís Potosí, Veracruz y Tamaulipas a lo largo del Golfo de México y la Sierra Madre.

La Salsa es un ritmo latino creado en los Estados Unidos en la década de 1970. Sin embargo, la mayoría de los componentes musicales básicos son anteriores al etiquetado de la salsa. En sus bases están Son Montuno y Mambo de Cuba; Bomba, Plena y Guaracha de Puerto Rico, y el Latin Jazz de los Estados Unidos. Originalmente, el nombre salsa se usó para etiquetar comercialmente varios estilos de música bailable latina, pero hoy en día se considera un estilo musical por sí solo y uno de los elementos básicos de la cultura latinoamericana en todo el mundo.

Gracias a Golden Belt (Justin Sacco) y Sonic Pie Productions (Tess Mangum) por expandir nuestra red comunitaria y por su trabajo presentando ritmos hispanos y latinos en esta región.

Organizado por Duke Center for Latin American and Caribbean Studies, Romance Studies, The Spanish Language Program, Iximché Media, y Artist Studio Project LLC.

Patrocinado por Duke Office of Durham and Community Affairs.

Golden Belt. 800 Taylor St Durham, NC 27701. Free parking!


November 12th  2022 | Noviembre 12, 2022

This concert highlights the importance of music-making among Latin American migrants in North Carolina, as well as the prominence of Latin American-derived music in the Triangle area. This, the first of two concerts produced by Raíces, Rutas y Ritmos, intend to share how music is at the center of the way migrant communities adapt to new life conditions, maintain relationships with their places of origin, navigate shifting social circumstances, cultivate and share new ideas of home and belonging.

The concert is designed using roots, routes, and rhythms as driving concepts.
A time/space travel via sound, music, and dance (all embodied practices). Seven forms (genres of music) will share the sounds from the end of the world, from the resistance of indigenous peoples in Mexico, the Argentinean pampas and the cultrum (Mapuche drum), afro rhythms and lyrics from Brazil, the crisp sound of bolero, salsa, bomba y plena to the strong vocality of the mariachi and situated free-style indigenous rap. A mix of genres, languages, bodies, and stories celebrating the roots, routes, and rhythms of Latin American migrants in North Carolina.

Duke Students would serve as MCs presenting their conversations and knowledge developed during a semester-long class “Bridging Cultures, Latino Lives, and Experiences in NC” (SPAN 313).

You are all invited to enjoy and learn (and dance) with this talented group.

When: Saturday, November 12th

Time: 5:00-7:00 pm.

Where: Richard White Lecture Hall, East Campus. Duke University
1308 Campus Dr, Durham, NC 27705

Free and open to the public.

Featuring:

Alto Calibre (Puerto Rico), Danza Azteca (México), Gaby Marcano (Venezuela), Lionel Sanders (Argentina), Laura Gonzqui (Venezuela), María González (México), Mario (Kamikal) Yaxon (Guatemala), and Wesley Nóog (Brazil).
With special participation: Renzo Ortega (Perú).

Produced by: Artist Studio Project (Rafael A. Osuba); Bethzaida Fernández, Romance Studies Department; Miguel Rojas-Sotelo, Center for Latin American and Caribbean Studies; and Iximché Media.

(En castellano)

RAÍCES, RUTAS Y RITMOS EN CONCIERTO | EN CONCIERTO

La influencia de la música latinoamericana en Carolina del Norte

Este concierto destaca la importancia de la creación musical entre los inmigrantes latinoamericanos en Carolina del Norte, así como la importancia de la música de origen latinoamericano en el área del Triángulo. Este, el primero de dos conciertos producidos por Raíces, Rutas y Ritmos, pretende compartir como la música está en el centro de la experiencia de las comunidades migrantes, como se adaptan a las nuevas condiciones de vida, mantienen relaciones con sus lugares de origen, navegan las cambiantes circunstancias sociales, cultivan y comparten nuevas ideas de hogar y de pertenencia.

El concierto está diseñado bajo el concepto de raíces, rutas y ritmos. Un viaje en el tiempo/espacio a través del sonido, la música y la danza (todas prácticas encarnadas). Siete formas (géneros musicales) compartirán sonidos y letras, desde la resistencia de los pueblos indígenas en México, la pampa argentina y el cultrum (tambor mapuche), ritmos afro e historias del Brasil, el sonido crujiente del bolero, la salsa, bomba y plena, a la fuerte vocalidad del mariachi y rap autóctono de estilo libre. Una mezcla de géneros, lenguajes, cuerpos e historias para celebrar las raíces, rutas y ritmos de los inmigrantes latinoamericanos en Carolina del Norte.

Estudiantes de Duke  servirán de MC y presentarán el conocimiento adquirido a través de sus conversaciones con los artistas durante este semestre en el curso, “Uniendo culturas: vidas y experiencias latinas en NC” (SPAN 313).

Están todos y todas  invitados a disfrutar y aprender (y bailar) con este grupo de talentosos músicos.

Cuándo: sábado 12 de noviembre.

Hora: 5:00-7:00 pm.

Dónde: Auditorio Richard White, Campus Este. Universidad de Duke.
1308 Campus Dr, Durham, NC 27705

Gratis y abierto al público.

Presentando:

Alto Calibre (Puerto Rico), Danza Azteca (México), Gaby Marcano (Venezuela), Lionel Sanders, (Argentina) Laura Gonzqui (Venezuela), María González (México), Mario (Kamikal) Yaxon (Guatemala) y Wesley Nóog ( Brasil).
Con participación especial: Renzo Ortega (Perú).

Producido por Artist Studio Project (Rafael A. Osuba); Bethzaida Fernández, Romance Studies Department; Miguel Rojas-Sotelo, Centro de Estudios de América Latina y el Caribe; e Iximché Media.

Richard White Lecture Hall

 

Duke East Campus. 1308 Campus Drive.

Durham, NC. 27705

This event is made possible by:

Duke Office of Durham  & Community Affairs, Romance Studies, The Spanish Language Program, Spanish 313 (Bridging Cultures, Latino lives and experiences in NC), The Duke Center for Latin American and Caribbean Studies, and Artist Studio Project Publishing LLC.